现在，年轻人如何重视中国绘画？

原始标题：今天，年轻人如何欣赏中国绘画（文化中国巡回演出·中国风格）中国绘画的编辑是中国伟大的传统文化的宝藏，其中包含了中国美学的精神，具有悠久的历史和丰富的意义。目前，Z一代的年轻人如何与中国画交谈？该报告的问题重点是年轻人如何解释具有青年“兴趣”的绘画中的“意义”，并以新的方式在绘画中开辟了一个更广阔的世界。这个主题展览，策展人的平均年龄为20岁。 Cao Xuemeng的20岁男人看起来像“ 160年的年龄”？展览“小鱼类护理 - 齐贝伊的生活 - 感兴趣的世界”在北京绘画艺术博物馆（REMER定义为“ Little Fish Care”）举行，提供了一个答案 - 新鲜，友好和有趣。齐·贝希（Qi Baishi）的作品在全球范围内展出。在展览中，“小鱼护理”似乎很特别 - 策展人是三名平均年龄20岁的大学生。图1：Qi Baishi的作品“隐藏鱼”。北京绘画学院的图片集：“小鱼护理”动画视频在展览馆。图片由面试官提供：展览馆的“小鱼类护理”部分。北京绘画学院提供的照片：小约在关心什么？ "This is a stream of the Xiangjiang River, which is gurgling for thousands of years, and I met you in Beijing ..." Entering the exhibition hall, the speech guide brings listeners into his writing, following four chapters of "entering the painting", "holding a pen", "Gan "and" Returned to Dream "" Little Fish ", we will feel interesting such as children, nature and philosophy in the works of artistic Qi Baishi.总是，当人们谈论齐希的绘画时，大多数人会想到“虾”而不是“鱼”。中央美术学院的艺术管理和教育说，该展览的灵感来自齐希（Qi Baishi）将自己与他的作品“鱼和螃蟹图片”相提并论。小野，自然界中万物的“关心”，并理解现代策展语言的生活流向观众。 nakakakit ng madla upang ihinto。不了解中国绘画的观众可以让人感到生动。北京绘画学院艺术画廊的艺术总监王·亚南（Wang Yanan）Qi Baishi Art International Research Center的秘书长是举办展览的丰富经历，但“ Little Care Care”仍在盯着他的眼睛。 “关于齐希的展览可以讲述他的艺术变化，或展示他的艺术关系圈子。”小鱼护理“专注于通过年轻人的观点来治愈观众的精神，并更加重视齐贝希和现在的人。我们的情感联系。这使我们意识到艺术总是可以呼吸的。”王亚南说。一个平台：全球大学学生虚拟策划竞赛的艺术硕士和年轻学生似乎是成千上万的山脉和河流的破碎。为什么这三个年轻人想计划与齐希相关的展览？ “'小鱼护理'最初是在我们的入境中。”去年7月，莱维（Lewei）的团队参加了由中央学院（Central Academy）编写的2024年全球大学学生虚拟策划竞赛美术和东昌地区区区区域北京。在比赛中的四个主题中，他们选择了“齐希的青年”。有机会将计划从在线展览馆送到离线展览馆。自2022年首次举行以来，它收到了数千个条目。 "Kang Li, Deputy Secretary of the Party Branch of the School of Art Management and Education of the Central Academy of Fine Arts, has identified that the competition is held based on the" Virtual Curation Experimental Project ", which is hoping to build a completeof the chain of art management skills for students, so that they can fully master the art management capabilities throughout the process of planning, implementing and displaying. Enter the virtual virtual platform of the art art art laboratory platform and domestic and foreign virtual exhibition空间，各种艺术工具和展览工具都可以使用，并且还有一个端口要自行上传他们的作品，应该在艺术家，艺术和艺术家之间建造一座桥梁。 “孔李说，从展览概念，文本改进，视觉设计，空间结构和在线展览操作中，该平台可能会导致学生体验实施展览的完整过程。今天，该平台不仅向大学开放，对10,000名注册用户进行希吉特的开放，并通过5,000多个实现了步骤的创造性，并在5,000多个经验中提出了超过5,000次体验。要了解真正的动力是什么，但是对齐贝伊和中国绘画艺术也有更深入的了解。我是由年轻学生的，这也是传统文化与现代创造力之间的对话。在王亚南（Wang Yanan）的观点中，像展览一样举行，不仅为观众提供了新的体验，而且还允许学生获得罕见的策展技巧。光的重点是表达中国伟大的传统文化，并热情地通过。 “水很闪闪发光，请跟随我们在海浪中游泳。我希望这个展览将是一块石头扔进水中，使更多年轻观众的心脏浪荡。”他的lewei和团队成员的期望正在慢慢意识到。 （实习生Deng Jianping参与编辑和写作）如何理解中文绘画？与王元（Wang Yuan）的对话，《人类艺术出版社》的副主编，不只是绘画中的“绘画”。记者Zhi Chunli：近年来，诸如“只有这个绿色”之类的文学和艺术活动已经蔓延，越来越多的年轻人想拥有深层的灌木丛打pagingchinese涂料。中国绘画将在哪里开始欣赏？图片显示了一系列“ 100幅最美丽的中国绘画”系列（所有三本书）。 People Art Publishing House Wang Yuan提供的图片，人类艺术出版社的副编辑：去博物馆，美术馆和其他地方看原始的中国绘画，这些绘画直接感觉到了画家的刷子，墨水和图片的整体氛围，这是照片或回复的充分体验。出版物也是一个重要的渠道。要了解中文绘画，您也可以从绘画的历史开始，并在不同时间掌握绘画样式的演变背景。面对一幅画，您可以将其置于历史悠久的长河中，其起源及其独特的价值观。例如，为什么Wei，Jin，Southern和Northern王朝的绘画开始着重于角色的精神行为？为什么人物绘画在王朝时达到了高潮吗？人民艺术出版社一直专注于使中国绘画直到今天流入流动的文化血液，而不仅仅是展览厅的标本。为了帮助普通的读者了解中国的画，我们出版了书籍，例如“极简主义中国古代中国绘画的历史”，并邀请流行的学者来整理开发环境，基本的学校，代表性的数字和粉刷中文的绘画方式，以“所有写所有写作的文化”和“ YouFast Reading”的方式，并且不允许专业的词汇，这些词汇不允许浪费非优美的词汇。 “最佳一百张图片”系列，不同类型的绘画和不同的主题是由艺术历史上的100个杰作选择的，以及在页面后面解释技巧和混乱，并具有流行的写作风格，从平坦到三维的绘画，以及从“冷”到“可触摸”的艺术。书法和绘画具有相同的起源，“中国传统绘画系列策略”，“中国绘画系列绘画技术”，“人类美丽的书法收藏”和“有史以来著名书法家的行为”。记者：您从什么层面了解中国绘画的独特美？王元：中国绘画中有“技能”和“艺术”。例如，诸如绘制，笔触，摩擦，点和染料之类的刷子可以表达对象的质地和形状。墨水颜色（例如浓密，轻巧，干，潮湿和燃烧）等墨水颜色的变化会产生环境和艺术概念。诸如开放，关闭，广泛和虚拟的构图原则可以使图片更美丽。中国传统绘画中的刷子和墨水不仅是技巧，而且带来了画家的情感和思想。画家通过控制轻量级来使她对世界的理解和理解，刷子和墨水的混乱，密度和干燥；并在绘画的作品和形象的帮助下表达了他关于毕业和生活的独特想法。 “中国的艺术影响力在一个世纪中以流行的中国绘画进行了谈话”，展示了绘画时代录音甚至促进社会发展的作用。经过仔细的探索，读者只能从中国绘画的开头看它具有肤浅的兴趣，并逐渐理解艺术的文化和美丽的内涵。中文绘画与哲学，文学，书法等密切相关。其中，“人与自然之间的统一”和“遵循自然的统一”影响了对自然的追求和中国绘画的艺术概念，儒学影响了绘画的主题和含义。铭文和绘画，书法和绘画的结合也是中国绘画的特征。了解这些文化背景Ounds不仅会看到“绘画图像”，而且还可以理解画家创作时的“次要”。记者：家庭动画经常推出，许多年轻人试图将中国绘画元素包括在数字作品中。如何更好地探索中国绘画的深刻遗产并促进转型和变革？王元：为了保持对中国绘画的持续热爱，我们不仅应该看这些绘画，而且还应该了解作品艺术，美学精神和心理心理学的独特价值。中国画是中国文化的宝藏，在历史和文化和独特的精神意图中包含了深厚的遗产，也包含了改变文化和创造的教义的宝藏。从Gu Kaizhi和Wu Daozi人物的绘画到Dong Yuan和Fan Kuan的景观油漆，再到Xu Wei和Bada Shanren的花和鸟，以及现代和现代大师的杰作，中国痛苦，中国痛苦Ting不仅是美丽的创造，而且是美丽的文化。寻找变化和变化是发展流行文学和艺术的推动力。在保持学术高度的同时，各种艺术展览和出版物也应试图降低艺术参与的门槛，并将艺术从“利基独家”促进“大众共享”。同时，它通过许多渠道传播到不同地区和群体，然后在蒙多（Mundo）促进中国艺术文化。这也是艺术领域新文学和艺术的创新技能。